Fondateur du génial label Hessle Audio et figure de proue de Rinse FM, le dj anglais Ben UFO a déjà visité différents style d'électro depuis le début de sa carrière. De la dubstep de ses débuts dans les clubs de Londres et de Leeds en passant par la house, la grime ou la techno, ses sets sont un joyeux melting-pot des meilleurs sons !

Le dj et producteur Allemand Boris Brejcha joue exclusivement de la musique qu'il produit lui-même. Avec un style musical unique et incomparable, ses sets mêlent éléments techno puissants, mélodies entraînantes et sons trancy.

Entrez dans l'univers survolté du titan incontesté de la techno, Charlotte de Witte. Une force imparable à la tête d'un mouvement mondial, Charlotte de Witte n'est pas seulement une Dj, c'est une icône à part entière qui a bouleversé toute la scène musicale électronique avec une influence inégalée.

Dry Cleaning, c’est du spoken word nonchalant sur du post-punk tranchant. Formé à Londres en 2017, le quatuor transforme l’ordinaire en poésie acide, porté par la voix détachée de Florence Shaw.

Icône du rap marocain, ElGrandeToto brouille les frontières et les langues, jonglant entre l'arabe, le français et l'anglais. Avec "Caméléon", il affirme son ADN hybride : une trap sans limite, des mélodies saisissantes et des collaborations de haut vol avec Damso, Hamza ou encore Lefa.

Glints n'est pas un rappeur comme les autres. L'artiste belge, membre du collectif « Abattoir Anvers », a fait ses débuts dans la musique en tant qu'enfant de chœur à l'opéra. Aujourd'hui, Glints dénote sur la scène musicale belge actuelle et propose un rap hybride qui se rencontre autour d'influences des musiques électroniques, funk ou encore soul.

GRLwood dynamite les scènes avec une rage cathartique et un humour mordant, entre punk abrasif et cri de révolte queer. Porté par Rej Forester, le projet fracasse les normes avec une énergie brute et indomptable.

Figure incontournable du reggae UK, Gussie P a marqué le genre depuis les années 80 avec son label Sip A Cup. En tant qu'ingénieur, producteur et passionné de dub, il a collaboré avec des légendes comme Cutty Ranks et Augustus Pablo, alliant traditions jamaïcaines et créativité sonore.

Avec une voix reconnaissable parmi mille et un flow unique, Hamza Al-Farissi, aka Hamza, se réinvente constamment et repousse les limites créatives. C'est ainsi qu'Hamza, figure de proue du rap belge, est devenu une référence incontournable de la musique francophone. De son invitation par Drake, à l’AccorHotels Arena — qu’il a rempli lui-même en 2023 — à ses collaborations en studio avec DJ Snake, il a tracé un parcours unique.

Hempress Sativa, MC et chanteuse charismatique, s'associe au dubmaster Paolo Baldini pour fusionner reggae, hip-hop et dub. Ensemble, il et elle préparent un son unique qui mêlera conscience, énergie révolutionnaire et innovation musicale.

John Maus, alchimiste sonore, fusionne synth-pop spectrale, urgence post-punk et harmonies style Renaissance. Philosophe et bâtisseur de ses propres synthétiseurs, il transcende la nostalgie pour toucher l’étrange et le sublime. Avec des albums cultes comme "We Must Become The Pitiless Censors Of Ourselves" (2011) et "Screen Memories" (2017), il impose sa signature : basses hypnotiques, voix d’outre-monde et tension entre chaos et extase.

Inclassable et empreint de liberté, voilà les termes qui définissent Jok’Air. Surnommé le rappeur français le plus américain, Jok’Air sait entretenir l’engouement du public avec une véracité naturelle, des textes sincères qui résonnent comme un témoignage authentique de son parcours.

Véritable touche à tout, l'Espagnole Lara Fernández aka Judeline est une artiste du futur tout en chantant la tradition du présent comme personne d'autre. Avec son projet Judeline, elle comprend si bien la pop qu'elle est capable d'en repousser les limites, de l'héritage territorial à la numérisation des médias.

Véritable bombe noise, la musique du duo bordelais échappe aux formats du genre : incontrôlable, parfois pop et mélancolique, souvent écorchée vive mais toujours agressive. Leurs prestations live, sauvages et énergiques, restent la marque de fabrique du groupe et déchaînent le public.

King Hannah, duo indie rock de Liverpool, mêle folk hypnotique, rock alternatif et shoegaze. "Big Swimmer", inspiré de leurs voyages, est un album brut et envoûtant, porté par des guitares crépitantes, des atmosphères cinématographiques et la voix magnétique de Sharon Van Etten.

Originaire du 17e arrondissement de Paris, Leto s’est imposé comme l’une des figures incontournables du rap français. Ancien membre du duo PSO Thug, il s’est démarqué par son flow percutant, ses punchlines incisives et son authenticité. Avec des projets comme "100 Visages" ou "17%", il a su conquérir un large public et se produira pour la première fois à Dour Festival !

MariJah, vocaliste belge de reggae et dub au message de paix et d’unité, s'associe à Metta Frequencies, le duo composé de Mighty Patch et Mighty Max. Depuis 2017, Metta Frequencies crée un dub puissant et cosmique, mêlant basses profondes, saxophones envoûtants et collaborations internationales. Ensemble, ils·elles vont vous offrir une performance live unique, fusionnant roots et UK stepper pour un voyage interstellaire inoubliable.

Marion Di Napoli, productrice, DJ et performeuse à la voix envoûtante, se distingue avec sa Mystical Techno, un mélange de ténèbres et de lumière. Après un premier EP en collaboration avec Charlotte de Witte sur son label KNTXT, elle se hisse rapidement sur les plus grandes scènes techno à Boontown, Fusion et prochainement à Dour Festival.

Des tubes, des millions de vues et des featurings avec Kalash ou Mr. Vegas, en provenance de Martinique, Maureen est la star montante du shatta.

Polo & Pan distille une électro solaire et intemporelle où la French Touch rencontre des escapades rétro-futuristes. De "Caravelle" à "Cyclorama", leur univers enchanteur a conquis les scènes du monde entier. Maîtres dans l’art de faire danser, ils annoncent leur grand retour avec une tournée européenne début 2025, un nouvel album et un passage par Dour Festival en juillet prochain.

Oyez, oyez, damoiselles et damoiseaux de Dour Festival ! Qui a dit que musique médiévale et trance ne faisaient pas bon ménage ? Roland Cristal, troubadour des contrées du Midi, jongle avec ces deux univers comme nul autre. La preuve avec "C'est génial", son dernier album complètement barré !

La chanteuse soulful Bee de Glasgow rejoint Sinai Sound System pour apporter sa voix unique et son énergie vibrante.

Basé à Sheffield, Sinai Sound s’est construit une solide réputation en quelques années, explorant toutes les mutations de la bass music, tout en restant profondément ancré dans l’héritage roots du dub. Leur force réside dans leur capacité à faire résonner aussi bien de vieux disques jamaïcains que des productions contemporaines, avec une puissance et une clarté sonore inégalées.

Stella Rose ne chante pas, elle hypnotise. Avec "Eyes of Glass" (2023), elle livre un rock incandescent, entre poésie sombre et fièvre électrique. Saluée par Rolling Stone UK et NME, muse de Hedi Slimane, elle impose son aura spectrale de l’underground aux grandes scènes, ouvrant pour Depeche Mode au Madison Square Garden.

Sunday Charmers, duo bruxellois, fusionne pop, post-punk et soul pour faire danser la mélancolie. Avec un son à la croisée de The Cure et Billie Eilish, ils livrent un nouvel album intense, mêlant énergie viscérale et introspection.

Depuis près de 20 ans, The Horrors repoussent les frontières du rock, évoluant du garage gothique de Strange House au shoegaze de Primary Colours, jusqu’aux sonorités industrielles de leurs derniers EPs. Toujours en quête de renouveau, le groupe mené par Faris Badwan et Rhys Webb continue de façonner un univers sombre, intense et avant-gardiste.

Turquoise, groupe bruxellois inclassable, fusionne post-punk, new wave et shoegaze dans un univers envoûtant. Porté par la voix hypnotique de Sarah Boom et des mélodies poétiques en français, leur premier album "Avant Demain" marque une ascension fulgurante sur la scène alternative.

Figure incontournable de l’underground, ¥ØU$UK€ ¥UK1MAT$U déconstruit les codes de la musique club avec une liberté rare. Basé à Tokyo, ce DJ japonais, maître des CDJ, repousse les frontières du son avec des sets aussi fluides qu’inattendus. Du free jazz au gabber, aucun genre ne lui échappe. Habitué des clubs mythiques et des festivals avant-gardistes, il façonne un chaos sonore parfaitement maîtrisé, brouillant les lignes entre expérimentation et extase sur le dancefloor.